INFORMATIONS OUBLIÉES?

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Claude COSTA naît en 1984 à Marseille. C’est dans le CNR de sa ville natale qu’elle obtient trois premiers prix : à l’unanimité en Formation Musicale à 13 ans, en Musique de Chambre à 15 ans et en violon à 16 ans.

Elle poursuit ses études musicales auprès de Jean Ter Merguerian avec lequel elle étudie depuis ses 12 ans et entreprend une Licence de Langues Etrangères Appliquées qu’elle termine en 2004.

En 2005, elle intègre l’Università Comerciale Luigi Bocconi de Milan où elle obtient un Master de Management du Spectacle Vivant. Après deux ans et demi d’expérience dans l’événementiel, elle décide de ne se consacrer qu’à la musique.

Elle collabore avec différents orchestres et groupes de musique de chambre en France et Italie aussi bien dans le domaine du classique que de la pop-rock.

 

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Italienne de naissance, française d’adoption, actuellement résidente au Texas, depuis son plus jeune âge, Tiziana de CAROLIS choisit, pour s’exprimer, le langage universel de la musique.

1er Prix de Piano du Conservatoire National de Musique « N. Piccinni » de Bari (Italie), elle gagne de nombreux concours nationaux et internationaux. À 25 ans elle s’installe à Paris afin de poursuivre ses études de composition et de musique de chambre. Elle obtient le Diplôme Supérieur de Composition de Musique de film et de Musique de chambre à l’École Normale « Alfred Cortot ». En 2002 elle reçoit le Premier Prix de composition à l’unanimité avec félicitations du jury au Concours International des « Académies de Lutèce » de Paris. En 2005 elle crée une classe de composition de musique de film au Conservatoire « Maurice Ravel » de Levallois.

Elle est administratrice de l’UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Film) et mène en parallèle l’activité de concertiste et de compositrice pour le cinéma, le théâtre et le concert.

Quelques créations : « I QUATTRO ELEMENTI » (2008), oeuvre multi-médiale pour choeur, orchestre et écran sphérique, en collaboration avec le réalisateur Alexandre Dubosc à l’occasion du Centenaire de la Musique de Film, commande de la Mairie de Levallois ; « QUATTRO STAGIONI DEL CUORE » (2011) pour violon, violoncelle, piano et toiles, en co-création avec l’artiste peintre napolitaine Igina Izzo ; « PRE-LUDIO, RACCONTO DI FATTI» (2012) à Institut Italien de Culture d’Amsterdam dans le cadre du spectacle Preludiando ; DUALITIES (2013) pour piano solo en collaboration avec des artistes peintres américains et européens et une écrivaine.

Discographie: MOVIE(S)EMOTIONS pour piano solo. Musiques de film du compositeur allemand Hans P. Stroër qu’elle a arrangé et interprété.

Quito sur site

Né en 1962, Quitó de Sousa Antunes a commencé la guitare au Conservatoire de Tomar (Portugal) dans la classe du professeur Arlindo Marques.Après ses études au Portugal, où il a été boursier de la Fondation Calouste Gulbenkian, ilest venu se perfectionner en France auprès de Betho DAVEZAC, au Conservatoire de Paris XV où il a obtenu le Premier Prix de guitare, ainsi qu’à l’Ecole Nationale de Musique de Meudon où il a obtenu la Médaille d’Or et le Diplôme de Perfectionnement.

Très intéressé par la musique contemporaine, il fut membre fondateur de l’ensemble de guitares HARMONIQUE 12, et a participé à la création d’œuvres de D.VISSER, P.CHALLULAU, E.ROLIN, C.ZULIAN, Ph. DEMIER, L.BICALHO, F.VERCKEN, G.GIOANOLA, J.-L.PETIT, A.BROCHOT.

Avec la violoncelliste Sylvie Duvivier il forme le DUO HORIZONS considéré comme une des meilleures formations de ce genre en France. Aussi bien en France qu’à l’étranger,ils ont recueilli les meilleurs éloges aussi bien des critiques que du public et ont réalisé 3 CD.

Ses transcriptions de Ravel, Debussy et Fauré sont éditées par les éditions Alphonse Leduc.

En 2002, il a fondé l’Orchestre Guitar’Essonne et développé plusieurs projets d’échanges internationaux avec d’autres formations de Madrid, Cambridge, Oslo, Prague, Waregem et Seychelles.Parallèlement, il se présente comme soliste dans différentes formations de musique de chambre et est le directeur artistique du « Festival International Guitar’Essonne ».Actuellement, il est professeur titulaire au Conservatoire à Rayonnement Intercommunal des Portes de l’Essonneet membre fondateur du PARIS GUITARE QUARTET.

http://quitodesousaantunes.wix.com/quito-de-sousa

Crédit photo : Jean-Marie Guérin

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Elève du maître espagnol Andrés SEGOVIA , Del GADO donne ses premiers concerts à 12 ans à Santiago de Compostella et Genève.

Depuis, il sillonne les scènes internationales et la presse reconnaît en lui  » La Fougue et le Génie  »  » La Classe des plus Grands  »  » Le Guitariste aux doigts d’or « .

De formation classique, il côtoie aussi des musiciens jazz, rock, traditionnel, mais aussi des conteurs et des poètes. Métissage de Heitor Villa-Lobos, Jean-Sébastien Bach, des Beatles, Jacques Brel, Georges Brassens, son univers musical s’est nourri également de la culture des Amérindiens et des Noirs d’Amérique du Nord, des Indiens d’Amérique du Sud, de l’Orient d’où il vient (Algérie), de l’Espagne de ses origines.

Pédagogue, il réussit en 1975 son Certificat d’Aptitude (CA) avec mention CNR ce qui lui permet d’enseigner au Conservatoire National de Région de MONTPELLIER ainsi qu’au Conservatoire de PARIS Xème. Ses activités pédagogiques l’appelleront comme Président et membre des Jurys du CA, du DE (Diplôme d’Etat) et du CNFPT (Concours National pour la Fonction Publique Territoriale).

En 1984, le Ministère de la Culture le nomme parmi les 4 Conseillers Pédagogiques pour la formation des professeurs de guitare préparant leur CA. En 1995, il devient professeur à l’Université de Musicologie de Lille III. Il a enregistré 7 albums et s’est produit dans de nombreuses émissions TV pédagogiques et autres.

Je vous invite à visiter son site :

http://del-gado-classicguitar.com/

et à entrer dans son espace, dans son imaginaire…

 

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Né en 1976, Thomas DELCLAUD commence le piano à l’âge de six ans à l’école de musique de Miribel puis intègre les classes à horaires aménagés du Conservatoire National de Région de Lyon.

Il en sort avec de nombreux prix: piano (1994), musique de chambre (1995) ainsi que deux prix de perfectionnement dans ces disciplines (en 1995 et 1996). Par la suite, il rentre au Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon en piano dans la classe de Roger MURARO ainsi qu’en écriture dans la classe de Loïc MALLIE où il obtiendra deux premiers prix. Thomas DELCLAUD effectue également un Cycle d’Etudes Complémentaires Spécialisées de musique de chambre dans la classe de Michèle SCHARAPAN ainsi qu’un troisième cycle de piano dans la classe de Pierre PONTIER.

Thomas DELCLAUD a obtenu le Certificat d’Aptitude au CNSMD de Paris dans la discipline piano en juin 2006. Il y a également obtenu un prix de musique de chambre mention très bien en formation de sonate dans la classe de Claire DESERT, Ami FLAMMER et Diana LIGETI en juin 2005.

Il enseigne le piano à l’Ecole municipale de musique et de danse agréée de Fontenay sous bois depuis 2005 et au Conservatoire Municipal de Stains.

Aujourd’hui, il partage ses activités artistiques entre la musique de chambre, la composition et la pédagogie.

 

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Michel Démarez a étudié la guitare au Conservatoire du Bourget.

Il est diplômé de l’Union des Conservatoires de Seine-Saint-Denis.

En 2006, il a remporté le concours de composition du magazine Guitare-Classique avec une pièce pour guitare seule intitulée « Ballade pour Marine »; enregistrée sur CD par le magazine, cette oeuvre est également disponible sur le site Youtube.

Sa connaissance du répertoire de l’instrument et de son histoire associée à une longue pratique de la musique d’ensemble en conservatoire l’a amené à composer des pièces pédagogiques pour orchestres de guitares.

En collaboration avec le flûtiste Jean Cassignol, il travaille depuis 2004 à l’élaboration d’un répertoire de transcriptions pour duo flûte à bec ou flûte traversière et guitare.

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Directeur des études et professeur de pédagogie de la Formation Musicale au C.R.R. de Douai depuis 2002, Patrick Dendievel obtient son Certificat d’aptitude de Formation Musicale en 1990 à 23 ans.
Il décide alors de transmettre sa passion pour la pédagogie aux étudiants et aux futurs enseignants qui le désirent.

Sensible au son (Diplôme d’art et technique des sons et 1er prix de composition électroacoustique), Patrick Dendievel est attentif à la vision harmonique de la musique (chargé de cours à la faculté de musicologie de Lille III, écoute, accompagnement et arrangement au piano).

Pianiste et saxophoniste, Patrick Dendievel est également passionné par la M. A. O., les disciplines d’érudition (de l’arrangement musical à la direction d’enregistrement de musique de film) ou encore par la réalisation de vidéos musicales promotionnelles.

Deshays sur site

Pierre-Richard Deshays est né en 1973 à Douai, où il a effectué ses études musicales . Après avoir obtenu le baccalauréat et une médaille d’or en orgue, il a poursuivi son apprentissage à Paris, au sein d’écoles prestigieuses, telles que l’Ecole Normale Supérieure de Musique, la Scola Cantorum et l’I.F.E.D.E.M., où il s’est vu décerner le Diplôme d’Etat de musique ancienne.

Sa carrière de concertiste l’a amené à voyager dans différents pays d’Europe et à sillonner les plus belles villes de France.

Actuellement professeur à l’école de musique d’Aire sur la Lys (Pas-de-Calais) il fut organiste titulaire des grandes orgues de l’église Saint Pierre-Saint Paul de Lille.
Pierre-Richard Deshays s’illustre également par la composition de pièces pour orgue et instruments divers, au travers desquelles son écriture épurée fait côtoyer la nostalgie des musiques des maîtres anciens et le sage modernisme que lui inspire notre époque.

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Olivier DEVIENNE est né en 1986 à Lille ( Nord-Pas-de-Calais )
Après des études au Conservatoire de Musique de Tourcoing où il a étudié le piano et le cor d’harmonie, Il rejoindra différents orchestres d’harmonie de la région.
Il fut pendant 1 an Directeur de l’ école de musique de Frelinghien et y sera aussi nommé chef d’orchestre de la philharmonie.

Passionné par l’enseignement et la pédagogie, Olivier Devienne est compositeur, arrangeur spécialisé pour grand ensemble de cors.

Il est actuellement professeur de piano et de cor à l’école de musique de Radinghem-en-Weppes et Wavrin.

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Alain DEVOLDRE est né le en 1955 à Roubaix. Il a fait ses études musicales au Conservatoire de Musique de Roubaix où il a obtenu son 1er Prix de perfectionnement à l’unanimité.

Il a aussi obtenu un 1er Prix d’excellence à Paris au concours Alain ABBOTT. Il enseigne depuis 1982 au Conservatoire de Musique de Wattrelos d’où il a été engagé sur concours national, titulaire aujourd’hui sur ce poste de 20 heures, il enseigne aussi à l’école de musique de Roncq et d’Halluin. Il a été aussi engagé pendant 4 ans à l’école de musique de Sarcelles lorsqu’il avait 23 ans.

Compositeur, il écrit énormément pour son instrument, l’accordeon, et aussi dans la variété dont il écrit ses musiques, ses arrangements et ses textes pour un groupe de neuf musiciens qu’il a crée en 1998.

Son groupe s’appelle Eclypse et vous pouvez l’écouter sur www.myspace.com/groupeclypse

 

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Né à Toulouse le 27 novembre 1963, Serge Di Mosole étudie la guitare au conservatoire national de région de Toulouse Dans la classe du Maître Marc Franceries et Paul Ferret et obtient à 17 ans un premier prix de musique de chambre et une médaille d’Or de guitare.

C’est dans le cadre de divers stages internationaux qu’il perfectionne son art avec, entre autre, le Maître Cubain Manuel Barrueco dont il recevra de ses mains le diplôme international d’interprétation.
Il commence une carrière de concertiste, se produit lors de festivals, centres culturels, églises et enregistre son premier cd consacré au répertoire sud-américain en 1994 pour lequel il recevra d’élogieuses critiques dans la revue internationale « Les cahiers de la guitare » et la revue UT-MI-SOL.

En parallèle il compose des pièces pour guitare seule, en duo, ensemble instrumental, piano et orchestre…ses compositions ont illustré une dizaine de documentaires pour la télévision française (émission « Des racines et des ailes » sur FR3).
En 2014 sortira un premier cd en duo avec le guitariste Christophe Neuhauser, consacré au répertoire baroque, espagnol et sud américain de Bach à Piazzolla.

Pour en savoir davantage, visitez :
https://www.facebook.com/dimosole
http://sdm-composition.e-monsite.com
https://www.facebook.com/sergedimosolechristopheneuhauser

 

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Guitariste Espagnol d’origine mexicaine vivant en France, Mauricio DIAZ ALVAREZ a étudié au Conservatoire Royal Supérieur de Musique de Madrid sous la direction du compositeur et guitariste Gabriel Estarellas.

Depuis le début de sa carrière, il a été invité à donner des master classes dans de nombreuses institutions réputées comme le conservatoire de Moscou (Russie), l’université de Guadalajara (Mexique), le conservatoire de musique de Rabat (Maroc), l’université de musique de Castilla la mancha (Espagne), l’institut Cervantès de Beyrouth (Liban)…

Il a donné de nombreux récitals à travers le monde  et a participé à de grands festivals internationaux.
De grands compositeurs (Estarellas, Morales Caso, Maldonado, Coinel, Bonilla, Millan…) lui ont fait confiance pour interpréter en première mondiale leurs œuvres.

Il a enregistré trois disques : « Hommage à Marcel Proust » de guitare contemporaine 2009, et avec l’orchestre philharmonique de Quéretaro les « Concierto de Aranjuez » de Joaquin Rodrigo 2010 et « Concierto del sur » de M.M. Ponce 2010.

Titulaire du Certificat d’Aptitude Mauricio Diaz Alvarez est professeur de guitare classique au conservatoire des Beaux-Arts de Choisy-le-Roi (Ile-de-France).

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C’est à l’âge de 8 ans que Jean Diguet commence ses études de violon en Normandie. Dès 12 ans il prête son concours à deux ensembles symphoniques.

Un peu plus tard il entreprend l’étude de la clarinette et du saxophone. A 17 ans il crée un orchestre de jazz qu’il dirigera jusqu’à son engagement dans la Musique Principale des T.D.M. résidant à Paris.

Tout en continuant l’étude du violon et de la clarinette il y ajoute celles d’harmonie, d’orchestration et de piano avec Edouard MIGNAN (prix de Rome). Jean Diguet obtient un prix au violon au concours Léopold Bellan, entre à la SACEM comme auteur-compositeur.

Il compose alors une cinquantaine de chansons, puis, écrit des arrangements pour quatuor à cordes et autres formations.

 

Dobrowolski sur site

Karol Dobrowolski est  un violoniste diplômé de l’école Karol Szymanowski en Pologne,  diplôme magistrat de fin d’études supérieures obtenu avec mention excellente au conservatoire supérieur à Katowice en Pologne, puis de l’école Didier Lockwood en France.

Après avoir joué durant plusieurs années sur les bâteaux de croisière (Etats-Unis, Alaska, Canada, Caraïbes…) jusqu’en 2007, il fait des tournées dans toute l’Europe avec ses groupes en duo, trio et quartet, et participe à de nombreux festivals.

Très axé sur la musique folk et jazz, et passionné par la musique de film, il se découvre une véritable passion pour la composition.

En 2013, il sort un cd  labellisé Warner Pologne, et en 2014 un autre labellisé Eurozone-music.

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D’origine anglaise, Janet DOUGUET fait des études musicales classiques avec formation en tant que chanteuse. Diplômée en chant (ATCL) au Trinity College of Music de Londres,elle obtient le Diplôme Universitaire du Musicien Intervenant en milieu scolaire (DUMI) en 2000, et se spécialise aussi en éducation musicale pour la petite enfance. Actuellement, Janet Douguet occupe un poste de Musicien Intervenant dans les écoles primaire de Saint-Rémy-les-Chevreuse et de professeur d’éveil musical, formation musicale & chorale au Conservatoire de Musique et danse de Jouars-Pontchartrain.
Son temps libre l’emmène au Madrigal de Paris en tant que soprano et présidente, où elle œuvre pour la promotion de l’ensemble au niveau national et international.

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Alain DUCHESNE , pianiste-compositeur est issu d’une famille de musicien .

Il fait ses études de Piano et d’écritures musicales dans divers conservatoires et obtient un 1° prix internationnal de Piano à 18 ans . Par la suite il enseigne au conservatoire de Pontault Combault (77) et accompagne tout d’abord autour du monde comme pianiste et arrangeur le chanteur John LITTLETON.

Par la suite (et pendant 18 ans), il accompagne le célèbre groupe vocal GOLDEN GATE QUARTET . Fort de son expérience il décide de quitter la métropole et d’intégrer en Martinique l’école de musique « Martinique Harmonies  » comme professeur de piano , claviers et d’harmonie .

Il vient de participer comme membre du Jury au 1er Concours International de Guitare  » Alexandre LAGOYA « . Alain DUCHESNE se consacre maintenant à la composition d’oeuvres pour le piano et la guitare classique .

 

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Reconnu comme l’un des plus singuliers guitariste-compositeur d’aujourd’hui, invité des grands festivals à travers le monde, Arnaud DUMOND compte à son actif plus de mille concerts dans une soixantaine de pays, et de nombreuses master-class.
De tempérament éclectique son répertoire va de Dowland à Berio (il participe à la prestigieuse intégrale des Sequenze au Grand théâtre de Genève en présence de l’auteur en 2002) : il a enregistré une vingtaine de disques. Il est lauréat des Concours Internationaux de Paris Radio-France (premier français dans l’histoire de ce concours historique), concours Yamaha de Tokyo (interprètes-compositeurs), concours Gaudeamus (musique contemporaine/tous instruments), Jeunesses Musicales Internationales….
Il poursuit parallèlement une activité de compositeur prolifique au répertoire de maints guitaristes et autres dans le monde : soli, duos, quatuors de guitares, etc. ainsi que des duos spécifiques de guitare avec violon, flûte, clavecin (il y joue aussi du luth), percussions, récitant, violoncelle, voix, guitare folk, jazz, flamenco, classique, électroacoustique (acoustic live), ainsi que de nombreuses transcriptions autour de Bach, Barrios, Mozart…

Visitez : www.arnauddumond.com

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Flavio Esposito, guitariste napolitain, ancien élève de Roland Dyens, est professeur de guitare au CRD de Romainville et au Conservatoire du Pré-Saint-Gervais.

Amoureux de la musique napolitaine, ses compositions et ses arrangements laissent paraître aussi sa passion pour la musique brésilienne.

L’Olympia, La Villette, l’Opéra de Rennes…Etc…Le consacrent comme l’un des interprètes les plus originaux de la chanson napolitaine.

« La musique de Flavio Esposito : une accolade entre Roberto Murolo et Caetano Veloso » (Richard Robert, les Inrockuptibles).

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Originaire du sud de la France,  Franck FILOSA a étudié la batterie avec Bruno Ziarelli, l’harmonie et l’improvisation aux côtés de Yvan Belmondo et  Lionel Belmondo.
Après avoir joué  avec de nombreux jazzmen  de passage dans les clubs et festivals dans sa région,  il s’installe à Paris.
Il obtient un prix d’excellence de batterie à l’Ecole Supérieure Dante Agostini , une médaille d’or Jazz à l’ENM de Cachan et le Diplôme d’Etat « Jazz ».
Franck a joué notamment  aux côtés de Richard Raux,  Lionel et Stephane belmondo, Sophie Alour, Franck Avitabile, Carine Bonnefoy ….

Franck FILOSA enseigne à L’ECLA de Saint-Cloud  et à l’école Dante Agostini

Discographie : « Oli E Pas »    Franck Filosa          JCE        (2006)
«Voyage en Méditerranée »   Trio Amici   ( Auto prod 2007)
Bibliographie : « Jazz session for Drums »    Franck Filosa  Ed Carisch/Musicom 2010

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Bernard FLEURETTE est originaire du sud de la France (Nîmes).

Il est actuellement directeur du CRC de Creil (Oise) depuis 2000.Il a été directeur du conservatoire du Clermontois de 1996 à 2000, et professeur de flûte traversière au CRC de Saint-Denis durant 25 ans.

Militant passionné et actif, il a été, durant 5 années, Président de l’Union des Conservatoires et Ecoles de Musique et de danse de l’Oise (Ucem 60).Ses activités sont partagées entre la direction d’un établissement, la composition et la direction d’orchestre.

Il a écrit des œuvres pédagogiques dont nombreuses sont sélectionnées par des organismes tels que la FFEM et la CMF., ainsi que des œuvres pour divers ensembles, du duo au quintette, pour cordes, bois, cuivres ou encore pour orchestre junior. Il est l’auteur d’une méthode pour l’apprentissage de la flûte traversière, en deux volumes.

 

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